Картинка, конечно, живенькая и, думается, навеяна некоторыми баталиями на нашем сайте — делами давно минувших лет
Дорогая Елена. Честно признаюсь- вы меня несколько озадачили своей аллюзией. До этого дня даже не задумывался об происхождении данного персонажа (в отличии от другого текста, что вам показывал когда-то). Как я писал в начале данной книги- «все персонажи являются плодом фантазии автора и не имею отношение к ныне живущим людям». Это скорее всего аллегория состояния писательского дела в 90-х годах. Если же переходить к визуальным образам, то он больше напоминает литературного функционера Каретникова из фильма «Шапка». Баталиями же мелкий конфликт с человеком, который не обладает навыком доброжелательного коммуницирования, я не стал бы называть. )
1. Возможно я обладаю некоторой долей наглости и потому больших сомнений при размещении текстов не испытывал. Конечно, я сначала показывал стихи кому-то из близких или знакомых и если это не вызывало бесспорного отвращения и отторжения, то тогда размещал на своих страничках. Бывают сомнения по поводу размещения текстов провокационной или острой социальной направленности, но это особая тема- обычно никому не показываю (ведь знаю: в какой стране и в каком мире живу). Что касается лирики, то сомнений, как правило, не возникает. И на первых этапах своего творчества хотелось известности в широких слоях читателя и это подвигло к размещению моих текстов на интернет — площадках. Сейчас же ситуация напоминает анекдот из советского прошлого: Дворника, который внешне напоминает Карла Маркса, просят сбрить бороду. А он отвечает: «Бороду- то я сбрею, а мысли-то, мысли куда?!» В общем- подостыл и уже не нужно мне этой популярности. Тем более, что народилась масса бедных читателей с низким уровнем эрудиции, которым надо разжевать и в рот положить. Не дай бог в твоём тексте метафора всплывёт или аллюзия проявится- туши свет: трусами забросают. (утрирую, конечно). А что нужно? Я у музы спрашивал, но она молчит.) Может имя её — Графомания?)
2. В своем тяготении к конкретности попытался сформулировать определение: Вдохновение (писателя или поэта)- субъективное состояние восторженной инореальности и напряжённого ожидания, требующее повышенного внимания одаряемого, благодаря которым автор может создать целостную картину собственной реальности, выражаемую виртуальным образом в письменном виде.
И здесь публицистика не в счёт.
Графомания же- болезненное и непреодолимое желание создавать тексты.) Иногда мне говорят: «Ваше стихотворение выстрадано». Это у меня вызывает недоумение: а кто страдал? Если мне удалось передать ощущение мук творчества, то это является наивысшей степенью похвалы.)
3. Окололитературные мероприятия обычно навевают тоску. Они напоминают ярмарку тщеславия. В последнее время редко участвую в каких-то конкурсах. У меня есть большое подозрение (да простят мне мою паранойю), что они проводятся с целью получения новых идей для популярных и маститых писателей, а так же для последующей раскрутки автора, который решил стать известным, на деньги. Литература для большинства из них- явление вторичное. Поэтому стараюсь больше узнать об этих конкурсах прежде, чем в них участвовать. Периодически участвую в небольших конкурсах на известных площадках- с целью «себя показать, других посмотреть».) Критика же в интернете разная бывает: позитивную и доброжелательную приветствую; всяких троллей и зоилов на дух не переношу (особенно, если не могут отличить метафору от аллегории, а клаузулу от цезуры). Интернет для меня- обширная информационная база и помощник для исправления орфографии и нахождения нужных слов. 4. «Болталка», несомненно, нужна. Авторы, не замечая того, иногда роняют на поле общения занимательные идеи. А что упало, то пропало.) По слухам Александр Сергеевич исподволь «подарил» Николаю Васильевичу идею «Ревизора». Есть и забавная версия:
И хотелось бы узнать профессиональное мнение об отличии литературных текстов от графоманских. А так же о ценностях в литературе. С уважением.
«Мы все учились понемногу Чему-нибудь и как-нибудь, Так воспитаньем, слава богу, У нас немудрено блеснуть. Онегин был по мненью многих (Судей решительных и строгих) Ученый малый, но педант: Имел он счастливый талант Без принужденья в разговоре Коснуться до всего слегка, С ученым видом знатока Хранить молчанье в важном споре И возбуждать улыбку дам Огнем нежданных эпиграмм.» А.С. Пушкин.
Но никто никогда не учил Пушкина писать по пушкински, а Дельвига по дельвигости.
Но их кто-то же учил писать?) А затем полученные знания они взрастили на почве индивидуальной психики.
Ни в одной стране мира ни ДО ни ПОСЛЕ литинститутов не было.
Зато факультетов в университетах масса, где изучают литературу и писательское мастерство. Тот же Владимир Набоков, до своей сверхуспешной «Лолиты», читал лекции по литературе в университетах США и Швейцарии.
И вот тут вопрос вопросов; становлении — ДЛЯ ЧЕГО? Помогает продвижению — КУДА? Без внятного ответа на эти вопросы всякое становление и продвижение абсурдны…
В меру своих сил и ресурсных возможностей знакомят читательскую аудиторию с именами и произведениями неизвестных авторов.
Уважаемая Елена. Вы меня каким-то бездушным выставили.) У меня чувств с избытком, только я не люблю их демонстрировать. Вдохновение требуется для запала с раскрытием примерного содержания того, о чём хочешь написать. Плюс приходят яркие образы, сочные фразы, которые потом нужно связать в закономерное и последовательное содержание. Вот здесь и начинаются муки с адом писательским.( Но это уже не вдохновение, а труд. С уважением.
«Никто из классиков русской и зарубежной словесности никогда не учился писать. „ Позволю с вами, Георгий, не согласиться. Многие русские писатели состояли в тех или иных кружках. Тот же Пушкин состоял в закрытом клубе “Арзамас» («Арзамасское общество»), где его наставником был Жуковский. Интересным является происхождение названия этого кружка: они любили на своих встречах откушать добротного гуся из Арзамаса, а потом его перьями писали свои тексты.) Плюс были аристократические салоны, после которых интересному автору меценаты создавали условия для творческой деятельности и обучения, в том числе в иноземных странах. В советский период вообще без диплома нельзя было стать писателем. Опять же наш литературный клуб помогает в становлении автора- устраивают конкурсы, читают лекции, продвигают талантливых людей.
Этот мир уже лет 30, как принадлежит маркетологам. А у них задача более, чем банальна- продать какую-то вещь. Фильм «Бестселлер» в этом плане показателен.
но опять-таки ценности у каждого свои.
Ой, не скажите. Будет звучать, как тавтология, но для человека навсегда ценным останется… проявление человеческого. А это и всепоглощающая любовь, и достойная жизнь, и героическая смерть, и созидательные межличностные отношения. Наверное, можно многое перечислять, но это первое, что приходит на ум.
Вдохновение же- это особое состояние (иносостояние), когда легко писать и при этом не испытываешь пресловутых мук творчества. Слово к слову, строка к строке ложатся, как влитые. Словно гуляешь по красивому, душистому саду со спелыми и вкусными плодами. И только руку протянуть… к клавиатуре.) Но в метафорическом плане согласен с вами- чтобы гулять по этому саду надо тренировать… мускулатуру. Иначе ждёт истощение.( На ВК как-то попался забавный писательский анекдот: «Два писателя сидят, неспешно выпивают. Вдруг один говорит: — Представляешь, мне сегодня приснилось, что я умер. — Ох, прекрати.
— Серьезно, приснилось. Сон же дело такое, его бояться не надо. И вот я умер и подхожу к воротам Рая. А меня привратник не пускает. Говорит, что писателям в Рай нельзя, они при жизни создавали свои миры, брали на себя роль Творца. А это грех.
— Ну, логика в этом есть. — Я тоже так подумал. Поэтому не стал спорить и пошел вдоль забора. И вдруг вижу, там, за райской оградой, кого бы ты думал?
— Кого? — Тебя! Я возвращаюсь к привратнику и говорю, мол, как же так? Он писатель и я писатель. Но ему в Рай, получается, можно, а мне нельзя. Где справедливость? И знаешь, что мне сказал апостол?
— Что? — Перестаньте, говорит. Ну какой он на@@й писатель.» Вывод прост- если писатель хочет о себе узнать много нового, то должен спросить другого писателя. )
В своей книге «Всполохи звезды: явление Мадонны», которую на спор написал, не смог обойти писательскую тематику: "«Что же делать с этим гиблым миром, который зовётся русским? Может, красота, действительно, спасёт этот мир, как утверждал классик?» — подумал Дронин. СССР она точно не спасла. Там было мало красивого из мира вещей и отношений, поскольку акцент сделан на функциональности. И у моего героя перед глазами всплыла история, услышанная накануне от соседа по палате. Этот болезный представился писателем и похвастался своими литературными достижениями — кучей книг, среди которых нет ни одной признанной. Не так, чтобы эти результаты были особо впечатляющими, но нашего героя они впечатлили. Этот писатель Б. рассказывал, что встречался с литературоведом критического уклона П. у себя на квартире, расположенной в одном из спальных районов города. Встреча проходила в теплой, дружественной обстановке, без соблюдения дресс-кода. Вернее, формальности были соблюдены: футболки, тренировочные штаны и домашние тапочки на босу ногу соответствовали сложившимся отношениям. Прозрачность коих приятели решили закрепить двумя бутылками хлебного вина, ведь Б. был типичным алкоголиком и пил классическим накатом, после третьей не закусывая. Вдруг у них разгорелся неприятный, глобальный спор местного масштаба: кого можно считать классиком, а кого – нет? Б. бил себя в грудь и доказывал, что он есть самый настоящий, последний русский классик. Критик с ним не соглашался, презрительно рассматривая «классика» через стекло гранёного стакана, утверждая, что ценности у него недоразвитые. Теоретический спор разрешился практическим образом: писатель схватил половник, зачерпнул горячих кислых щей из кастрюли на плите и самым простым, ручным способом дёрнул оппонента за резинку штанов со спины и вылил ему содержимое в трусы. От раскрывшейся подноготной критика писатель пришёл в восторг, он был по-детски счастлив классическому варианту развития событий. А несчастный критик подскочил, как ошпаренный. — Как я по твоим тылам прошёлся? Словно Мамонтов в 19-м году! — с восторгом воскликнул Б. Критика же в лице оппонента писателя была посрамлена и считала себя пострадавшей стороной за великое слово отечественной литературы. Б. остался при своем мнении, он умел классически и по- русски широко портить отношения со своим творческим окружением. Так же писатель часто критиковал более удачливых литераторов, поскольку широкой аудитории был всё ещё неизвестен, отчего бедствовал и злился на всю окружающую действительность." И, на мой взгляд, слово «ценность» служит тем барьером, который отделяет графоманию от настоящей литературы. С уважением.
Вспоминаю фильм «Убить дракона» ( по пьесе- сказке Е. Шварца «Дракон»). Бургомист вольного города высказал своему сыну здравую мысль: «Придёт время и спросят: кто пресмыкался, а кто душой болел.» Вот и подумал: может в тоталитарный период спокойнее… сойти с ума?)) Вон умница Пастернак во время поездки советской делегации во Францию стал заговариваться и его оставили в покое.) Не смотря на летучую сталинскую фразу: «Товарищ Пастернак — вы плохой товарищ!»
Хотя бы наши писатели 19 века были трудоустроены и не жили на улице, как Эдгар По.) Вы, Елена, упомянули Салтыкова-Щедрина. Как вы думаете, если написать цикл лимериками в духе его «Истории одного города»- это будет экспериментальной поэзией?
Как-то мне попалась одна статья, где было написано, что Мандельштам долгое время находился в окружении такого большевика, как Бухарин. С лёгкой руки этого советского деятеля Осип Эмильевич благополучно здравствовал- у него были издания и гонорары, ему устраивали вояжи по стране с выступлениями. Но потом Бухарин попал в немилость и поэт пошёл вслед за ним «паровозом». Но я больше указывал на период до ВОРии. Сталин же культуру и её деятелей ценил в рамках своих узких представлений. Цветаева же жила эмоциями, но не… головой.)
Вообще принципы создания жаргонной лексики что в XX-м, что в XXI-м столетии плюс-минус одинаковы.
Согласен, но не будем забывать об смс- мышлении, которое появилось благодаря техническому прогрессу и такому предмету, как пейджер. Он создал прямую материальную заинтересованность абонента в том, что передавать полную информацию с меньшим количеством знаков. Опять же профессиональный жаргон обеспечивает корпоративную узнаваемость и меньшие затраты временные и языковые на производство какого-то действия. В начале 2000-х мне один знакомый пересказал западную статью, где армия США озадачилась таким вопросом: почему они победили японцев во Второй Мировой войне? Оказалось, что в подразделениях США приказы короче, чем в японской армии. А это временной выигрыш. И стали радостно потирать руки от того, что русские слова длиннее, чем английские. Но оказалось, что в экстренных ситуациях реального боя приказы советских военачальников, благодаря жаргону, мату и ручному целеуказанию, становятся в 2-3 раза короче. И решили не связываться.))
Вот почему я и удивилась, когда Вы психиатров помянули:).
Жаргон и сленг- это всего лишь две ветки неологизмов. Не будем забывать, что психиатрия занимается вопросами социальной адаптации. И поэтому неологизм, созревший на ветке социальной дезадаптации, их здраво интересует.) А поэты такие ранимые… Такие крайние ситуации, как творчество Хлебникова и Хармса, постараюсь не упоминать.
Хороший афоризм.) Если читателя, то да. Существует, конечно, версия, что писатель должен быть голодным и тогда он напишет что-то стоящее. Но, чтобы нервные клеточки работали и выдавали сознательный продукт, в головной мозг должна поступать глюкоза: пусть руки в чернилах, однако чай с сахаром.)
В XIX-м столетии писателям тоже не сладко жилось, в материальном плане.
Советская историография много чего утверждала о голодающих писателях (был такой социальный заказ со стороны прокоммунистических политархов), посещающих… английский клуб, салоны и казино. Достоевский, конечно, на каторге испытывал жизненные трудности с невозможностью удовлетворить базовые потребности, но мне незнакомы книги, что он в этот период написал. От туберкулёза некоторые писатели умирали, но от него умирали и многие аристократы, в том числе цесаревич Георгий Александрович- брат последнего царя. Честно признаюсь, что не знаю ни одного писателя, который жил бы в трущобах. Может кого-то назовёте?
Да и в XX-м — далеко не всем и не всегда.
Как-то слушал лекцию Д. Быкова- про Максима Горького. И у него было интересное утверждение, что в начале 20 века, благодаря реформам образования, был сформирован многочисленный пласт читателей, которые испытывали «литературный голод». И «серебряный век» попал на благоприятную почву- любые книги раскупались влёт. В советский же период, с традиционным дефицитом, когда книга была лучшим подарком, признанные писатели так же не испытывали проблем с реализацией своего творчества. В наше же время пресыщенного потребителя, с помощью реформ образования читателей становится… всё меньше.) В СССР, естественно, были творческие люди, которые испытывали большие проблемы из-за расхождений с приемлемым для той власти соцреализмом. Но это характерно для любой политической унификации. Попробовал бы Оруэлл прославить коммунизм...))
«Вроде бы это и для молодежной среды типично — выдумывать новые словечки.» Молодёжный сленг — сплошь англицизмы и компьютерная терминология. Плюс- «падонковский язык». Сочетание неграмотности и продвинутости.) Другое дело, если придумать то, для чего уже есть название. Если изобрести велосипед, то он, может быть, и поедет.) Но высока вероятность, что эта конструкция скатится вниз.
Психиатрия- это отдельная тема. Скажите психиатру, что стихи пишите и он посмотрит на вас… с интересом. )) А неологизмы в лексиконе определенного индивидуума помогают качнуть мнение психиатра в сторону… диагноза. Такой учёный, как Карл Ясперс в книге «Основы психопатологии» в этом ключе упоминает Метерлинка, который придумал «Синюю птицу». Однажды прочитал книгу по патографии известных литераторов прошлого и в ней был сделан вывод: чтобы получился гениальный писатель один из его родителей должен был обладать каким-то творческим талантом (литературным или музыкальным), а должен быть, как минимум, странным. Но в наше время вряд ли гений получится- материя давлеет. Те люди, что могли оказать помощь такому субъекту, интересуются иными знаками, которые к мемам никакого отношения не имеют.( Как правильно вы сказали — поэзия не кормит.
По поводу экспериментальной поэзии могу высказать предположение, что всё новое- это хорошо забытое старое. Уже несколько тысячелетий человечество слагает стихи! Однажды прочитал роман Д.С. Мережковского «Смерть богов. Юлиан Отступник», где был один персонаж — поэт, который живо экспериментировал с формой подачи своих стихов, чем вызывал восхищение у властей предержащих. Был ли в этом смысл- затрудняюсь сказать,- ведь литература базируется на классических формах и значимых содержаниях. Я по первости некоторые свои стихи считал новаторскими, а впоследствии сталкивался с тем или иным автором, у которого уже случались подобные формы или содержание (в том числе увлечение моими любимыми архаизмами в творчестве Вячеслава Иванова).) По аналогии с библейским колоссом я называю период современной поэзии глиняным. Не считайте это определение негативным, ведь из глины были созданы мифические люди- в том числе и Адам! Но чтобы найти в этой массе золото, серебро и драгоценные камни, как тому Маяковскому, приходится перелопатить тонны словесной руды и вычистить горнило своей души от мимолётного шлака. Единственным своим стихотворением, которое можно отнести к разряду экспериментальных (авангардных), я считаю посвящение поэту Виктору Шнитке:
Разорван мир, трещит по швам, конфликты выели вновь вымя корове наших дней. И вам пришла пора напомнить имя:
того, кто жил, творил, страдал, смотря на мир, что вол на зайца. Вослед порядку шёл скандал- гремел разлом, чтоб расползаться.
Пииту не сшить набело рваное, что порвано в клочья другими. И это тело, покрытое ранами открытыми, что пишут имя- как будто швами наложено в слезах промокшей ниткой. Взирай же вокруг глазами прохожего по миру, с Музой поэта Шнитке.
Еврей немецкий с русским духом Метался в творческих делах, Где цвет и смысл- за них держись. Он знал по достоверным слухам: Народам не блуждать впотьмах Чрез музыку, стихи и жизнь!
Оно навеяно музыкальным рядом брата этого автора- известным композитором Альфредом Шнитке.
З.Ы. Однако — гипертекст.) Но до экспериментальной поэзии, видимо, не дозрел.) Опять же психиатрия утверждает, что неологизмы- это признак большого отклонения от нормы психической жизни. И некоторые поэты прошлого с диагнозами- тому свидетельство. Но не поймите превратно: чем бы поэт не баловался...- главное, чтобы в тему.)
Как-то Дмитрий Быков в одной литературной лекции высказал мысль про тему творчества (примерно): «Классики уже раскрыли все темы, поэтому пишите про себя.» И подумалось, что творчество может быть своеобразной компенсацией нереализованности и писатель на страницах своих книг испытывает те ощущения, которые хотел бы получить, но в силу разных обстоятельств не обрёл. И с этой целью придумывает некие истории, в которых переживает происходящие события на поле своей мысленной деятельности и в глубине души. Это не совсем эскапизм, а ответвление внутренней жизни. И если образно представить- это ствол жизни, на котором творческий человек взращивает веточки и листочки. С уважением.
Дорогая Елена. Честно признаюсь- вы меня несколько озадачили своей аллюзией. До этого дня даже не задумывался об происхождении данного персонажа (в отличии от другого текста, что вам показывал когда-то). Как я писал в начале данной книги- «все персонажи являются плодом фантазии автора и не имею отношение к ныне живущим людям». Это скорее всего аллегория состояния писательского дела в 90-х годах. Если же переходить к визуальным образам, то он больше напоминает литературного функционера Каретникова из фильма «Шапка».
Баталиями же мелкий конфликт с человеком, который не обладает навыком доброжелательного коммуницирования, я не стал бы называть. )
2. В своем тяготении к конкретности попытался сформулировать определение:
Вдохновение (писателя или поэта)- субъективное состояние восторженной инореальности и напряжённого ожидания, требующее повышенного внимания одаряемого, благодаря которым автор может создать целостную картину собственной реальности, выражаемую виртуальным образом в письменном виде.
И здесь публицистика не в счёт.
Графомания же- болезненное и непреодолимое желание создавать тексты.)
Иногда мне говорят: «Ваше стихотворение выстрадано». Это у меня вызывает недоумение: а кто страдал? Если мне удалось передать ощущение мук творчества, то это является наивысшей степенью похвалы.)
3. Окололитературные мероприятия обычно навевают тоску. Они напоминают ярмарку тщеславия. В последнее время редко участвую в каких-то конкурсах. У меня есть большое подозрение (да простят мне мою паранойю), что они проводятся с целью получения новых идей для популярных и маститых писателей, а так же для последующей раскрутки автора, который решил стать известным, на деньги. Литература для большинства из них- явление вторичное. Поэтому стараюсь больше узнать об этих конкурсах прежде, чем в них участвовать. Периодически участвую в небольших конкурсах на известных площадках- с целью «себя показать, других посмотреть».)
Критика же в интернете разная бывает: позитивную и доброжелательную приветствую; всяких троллей и зоилов на дух не переношу (особенно, если не могут отличить метафору от аллегории, а клаузулу от цезуры).
Интернет для меня- обширная информационная база и помощник для исправления орфографии и нахождения нужных слов.
4. «Болталка», несомненно, нужна. Авторы, не замечая того, иногда роняют на поле общения занимательные идеи. А что упало, то пропало.)
По слухам Александр Сергеевич исподволь «подарил» Николаю Васильевичу идею «Ревизора». Есть и забавная версия:
И хотелось бы узнать профессиональное мнение об отличии литературных текстов от графоманских. А так же о ценностях в литературе.
С уважением.
Чему-нибудь и как-нибудь,
Так воспитаньем, слава богу,
У нас немудрено блеснуть.
Онегин был по мненью многих
(Судей решительных и строгих)
Ученый малый, но педант:
Имел он счастливый талант
Без принужденья в разговоре
Коснуться до всего слегка,
С ученым видом знатока
Хранить молчанье в важном споре
И возбуждать улыбку дам
Огнем нежданных эпиграмм.»
А.С. Пушкин.
Но их кто-то же учил писать?) А затем полученные знания они взрастили на почве индивидуальной психики.
Зато факультетов в университетах масса, где изучают литературу и писательское мастерство.
Тот же Владимир Набоков, до своей сверхуспешной «Лолиты», читал лекции по литературе в университетах США и Швейцарии.
В меру своих сил и ресурсных возможностей знакомят читательскую аудиторию с именами и произведениями неизвестных авторов.
Вы меня каким-то бездушным выставили.) У меня чувств с избытком, только я не люблю их демонстрировать. Вдохновение требуется для запала с раскрытием примерного содержания того, о чём хочешь написать. Плюс приходят яркие образы, сочные фразы, которые потом нужно связать в закономерное и последовательное содержание. Вот здесь и начинаются муки с адом писательским.(
Но это уже не вдохновение, а труд.
С уважением.
Позволю с вами, Георгий, не согласиться. Многие русские писатели состояли в тех или иных кружках. Тот же Пушкин состоял в закрытом клубе “Арзамас» («Арзамасское общество»), где его наставником был Жуковский. Интересным является происхождение названия этого кружка: они любили на своих встречах откушать добротного гуся из Арзамаса, а потом его перьями писали свои тексты.) Плюс были аристократические салоны, после которых интересному автору меценаты создавали условия для творческой деятельности и обучения, в том числе в иноземных странах.
В советский период вообще без диплома нельзя было стать писателем.
Опять же наш литературный клуб помогает в становлении автора- устраивают конкурсы, читают лекции, продвигают талантливых людей.
Фильм «Бестселлер» в этом плане показателен.
Ой, не скажите. Будет звучать, как тавтология, но для человека навсегда ценным останется… проявление человеческого. А это и всепоглощающая любовь, и достойная жизнь, и героическая смерть, и созидательные межличностные отношения. Наверное, можно многое перечислять, но это первое, что приходит на ум.
Но в метафорическом плане согласен с вами- чтобы гулять по этому саду надо тренировать… мускулатуру. Иначе ждёт истощение.(
На ВК как-то попался забавный писательский анекдот:
«Два писателя сидят, неспешно выпивают. Вдруг один говорит:
— Представляешь, мне сегодня приснилось, что я умер.
— Ох, прекрати.
— Серьезно, приснилось. Сон же дело такое, его бояться не надо. И вот я умер и подхожу к воротам Рая. А меня привратник не пускает. Говорит, что писателям в Рай нельзя, они при жизни создавали свои миры, брали на себя роль Творца. А это грех.
— Ну, логика в этом есть.
— Я тоже так подумал. Поэтому не стал спорить и пошел вдоль забора. И вдруг вижу, там, за райской оградой, кого бы ты думал?
— Кого?
— Тебя! Я возвращаюсь к привратнику и говорю, мол, как же так? Он писатель и я писатель. Но ему в Рай, получается, можно, а мне нельзя. Где справедливость? И знаешь, что мне сказал апостол?
— Что?
— Перестаньте, говорит. Ну какой он на@@й писатель.»
Вывод прост- если писатель хочет о себе узнать много нового, то должен спросить другого писателя. )
"«Что же делать с этим гиблым миром, который зовётся русским?
Может, красота, действительно, спасёт этот мир, как утверждал
классик?» — подумал Дронин. СССР она точно не спасла. Там было
мало красивого из мира вещей и отношений, поскольку акцент сделан
на функциональности. И у моего героя перед глазами всплыла
история, услышанная накануне от соседа по палате. Этот болезный
представился писателем и похвастался своими литературными
достижениями — кучей книг, среди которых нет ни одной признанной.
Не так, чтобы эти результаты были особо впечатляющими, но нашего
героя они впечатлили. Этот писатель Б. рассказывал, что встречался
с литературоведом критического уклона П. у себя на квартире,
расположенной в одном из спальных районов города. Встреча
проходила в теплой, дружественной обстановке, без соблюдения
дресс-кода. Вернее, формальности были соблюдены: футболки,
тренировочные штаны и домашние тапочки на босу ногу
соответствовали сложившимся отношениям. Прозрачность коих
приятели решили закрепить двумя бутылками хлебного вина, ведь Б.
был типичным алкоголиком и пил классическим накатом, после
третьей не закусывая. Вдруг у них разгорелся неприятный,
глобальный спор местного масштаба: кого можно считать классиком, а
кого – нет? Б. бил себя в грудь и доказывал, что он есть самый
настоящий, последний русский классик. Критик с ним не соглашался,
презрительно рассматривая «классика» через стекло гранёного
стакана, утверждая, что ценности у него недоразвитые.
Теоретический спор разрешился практическим образом: писатель
схватил половник, зачерпнул горячих кислых щей из кастрюли на
плите и самым простым, ручным способом дёрнул оппонента за
резинку штанов со спины и вылил ему содержимое в трусы. От
раскрывшейся подноготной критика писатель пришёл в восторг, он
был по-детски счастлив классическому варианту развития событий. А
несчастный критик подскочил, как ошпаренный.
— Как я по твоим тылам прошёлся? Словно Мамонтов в 19-м году! — с
восторгом воскликнул Б.
Критика же в лице оппонента писателя была посрамлена и считала
себя пострадавшей стороной за великое слово отечественной
литературы. Б. остался при своем мнении, он умел классически и по-
русски широко портить отношения со своим творческим окружением.
Так же писатель часто критиковал более удачливых литераторов,
поскольку широкой аудитории был всё ещё неизвестен, отчего
бедствовал и злился на всю окружающую действительность."
И, на мой взгляд, слово «ценность» служит тем барьером, который отделяет графоманию от настоящей литературы.
С уважением.
Нет тепла, действительно жаль,
Что земля подобна граниту,
Но зазвякал ключник Февраль.
Вы, Елена, упомянули Салтыкова-Щедрина. Как вы думаете, если написать цикл лимериками в духе его «Истории одного города»- это будет экспериментальной поэзией?
Согласен, но не будем забывать об смс- мышлении, которое появилось благодаря техническому прогрессу и такому предмету, как пейджер. Он создал прямую материальную заинтересованность абонента в том, что передавать полную информацию с меньшим количеством знаков. Опять же профессиональный жаргон обеспечивает корпоративную узнаваемость и меньшие затраты временные и языковые на производство какого-то действия. В начале 2000-х мне один знакомый пересказал западную статью, где армия США озадачилась таким вопросом: почему они победили японцев во Второй Мировой войне? Оказалось, что в подразделениях США приказы короче, чем в японской армии. А это временной выигрыш. И стали радостно потирать руки от того, что русские слова длиннее, чем английские. Но оказалось, что в экстренных ситуациях реального боя приказы советских военачальников, благодаря жаргону, мату и ручному целеуказанию, становятся в 2-3 раза короче. И решили не связываться.))
Жаргон и сленг- это всего лишь две ветки неологизмов. Не будем забывать, что психиатрия занимается вопросами социальной адаптации. И поэтому неологизм, созревший на ветке социальной дезадаптации, их здраво интересует.) А поэты такие ранимые… Такие крайние ситуации, как творчество Хлебникова и Хармса, постараюсь не упоминать.
Хороший афоризм.)
Если читателя, то да. Существует, конечно, версия, что писатель должен быть голодным и тогда он напишет что-то стоящее. Но, чтобы нервные клеточки работали и выдавали сознательный продукт, в головной мозг должна поступать глюкоза: пусть руки в чернилах, однако чай с сахаром.)
Советская историография много чего утверждала о голодающих писателях (был такой социальный заказ со стороны прокоммунистических политархов), посещающих… английский клуб, салоны и казино. Достоевский, конечно, на каторге испытывал жизненные трудности с невозможностью удовлетворить базовые потребности, но мне незнакомы книги, что он в этот период написал. От туберкулёза некоторые писатели умирали, но от него умирали и многие аристократы, в том числе цесаревич Георгий Александрович- брат последнего царя. Честно признаюсь, что не знаю ни одного писателя, который жил бы в трущобах. Может кого-то назовёте?
Как-то слушал лекцию Д. Быкова- про Максима Горького. И у него было интересное утверждение, что в начале 20 века, благодаря реформам образования, был сформирован многочисленный пласт читателей, которые испытывали «литературный голод». И «серебряный век» попал на благоприятную почву- любые книги раскупались влёт. В советский же период, с традиционным дефицитом, когда книга была лучшим подарком, признанные писатели так же не испытывали проблем с реализацией своего творчества. В наше же время пресыщенного потребителя, с помощью реформ образования читателей становится… всё меньше.) В СССР, естественно, были творческие люди, которые испытывали большие проблемы из-за расхождений с приемлемым для той власти соцреализмом. Но это характерно для любой политической унификации. Попробовал бы Оруэлл прославить коммунизм...))
Молодёжный сленг — сплошь англицизмы и компьютерная терминология. Плюс- «падонковский язык». Сочетание неграмотности и продвинутости.) Другое дело, если придумать то, для чего уже есть название. Если изобрести велосипед, то он, может быть, и поедет.) Но высока вероятность, что эта конструкция скатится вниз.
А неологизмы в лексиконе определенного индивидуума помогают качнуть мнение психиатра в сторону… диагноза. Такой учёный, как Карл Ясперс в книге «Основы психопатологии» в этом ключе упоминает Метерлинка, который придумал «Синюю птицу». Однажды прочитал книгу по патографии известных литераторов прошлого и в ней был сделан вывод: чтобы получился гениальный писатель один из его родителей должен был обладать каким-то творческим талантом (литературным или музыкальным), а должен быть, как минимум, странным. Но в наше время вряд ли гений получится- материя давлеет. Те люди, что могли оказать помощь такому субъекту, интересуются иными знаками, которые к мемам никакого отношения не имеют.( Как правильно вы сказали — поэзия не кормит.
Я по первости некоторые свои стихи считал новаторскими, а впоследствии сталкивался с тем или иным автором, у которого уже случались подобные формы или содержание (в том числе увлечение моими любимыми архаизмами в творчестве Вячеслава Иванова).) По аналогии с библейским колоссом я называю период современной поэзии глиняным. Не считайте это определение негативным, ведь из глины были созданы мифические люди- в том числе и Адам! Но чтобы найти в этой массе золото, серебро и драгоценные камни, как тому Маяковскому, приходится перелопатить тонны словесной руды и вычистить горнило своей души от мимолётного шлака.
Единственным своим стихотворением, которое можно отнести к разряду экспериментальных (авангардных), я считаю посвящение поэту Виктору Шнитке:
Разорван мир, трещит по швам,
конфликты выели вновь вымя
корове наших дней. И вам
пришла пора напомнить имя:
того, кто жил, творил, страдал,
смотря на мир, что вол на зайца.
Вослед порядку шёл скандал-
гремел разлом, чтоб расползаться.
Пииту не сшить набело рваное,
что порвано в клочья другими.
И это тело, покрытое ранами
открытыми, что пишут имя-
как будто швами наложено
в слезах промокшей ниткой.
Взирай же вокруг глазами прохожего
по миру, с Музой поэта Шнитке.
Еврей немецкий с русским духом
Метался в творческих делах,
Где цвет и смысл- за них держись.
Он знал по достоверным слухам:
Народам не блуждать впотьмах
Чрез музыку, стихи и жизнь!
Оно навеяно музыкальным рядом брата этого автора- известным композитором Альфредом Шнитке.
З.Ы. Однако — гипертекст.) Но до экспериментальной поэзии, видимо, не дозрел.) Опять же психиатрия утверждает, что неологизмы- это признак большого отклонения от нормы психической жизни. И некоторые поэты прошлого с диагнозами- тому свидетельство.
Но не поймите превратно: чем бы поэт не баловался...- главное, чтобы в тему.)
С уважением.