Беседа с Андреем Повилайтисом

Дорогие добряне! Сегодня мы встретимся с Андреем Повилайтисом – поэтом, музыкантом, композитором. Человеком, чье творчество находит отклик во многих сердцах. Присоединяйтесь к нашей беседе!

— Здравствуйте, Андрей! Расскажите, где Вы родились и как прошло Ваше детство. Припомните, какие ответственные поручения давали Вам родители. Какие обязанности были у Вас в детстве?

— Я родился в городе Архангельске в многодетной семье в годы заката СССР. Папа — моряк дальнего плавания, токарь-моторист-газоэлектросварщик, много месяцев проводил в море. Мама — кондитер, а позже — домохозяйка. Я — самый старший ребёнок в семье, где кроме меня ещё росли две сестры и два брата. С детства помогал маме по хозяйству, ходил по магазинам, забирал братишек и сестрёнок из детского садика, который находился далеко — приходилось ездить на автобусе. Часто любил бегать во дворе, играть со сверстниками. Детство, в целом, счастливое, хотя девяностые годы были тревожными и голодными (иногда просто не было денег на еду). В детстве я не писал стихов и музыки, но очень любил рисовать.

— Когда и почему Вы стали писать стихи? Кто повлиял на Ваше творчество?

— Стихи я начал писать с девятнадцати лет. Повлияли несколько факторов:

Наличие образного мышления. Его заметил мой научный руководитель в университете и спросил меня: «Пишу ли я стихи?» После этого я задумался и начал писать стихи.

Я с детства люблю песни автора-исполнителя Владимира Асмолова, у которого они на все темы жизни. В его творчестве соседствуют социальная злободневная тематика вкупе с гражданственностью, глубокая патриотическая лирика и романтика. И мне захотелось также писать и свои песни.

Песенные стихи советских поэтов-песенников: Роберта Рождественского, Леонида Дербенёва, Евгения Евтушенко. Они стимулировали моё творчество. Любовь к песням, советским шлягерам привели меня к мысли писать собственные слова к песням. Поэтому, я себя и считаю, преимущественно, поэтом-песенником, даже если пишу совсем и далеко не песню.

— Что для Вас музыка: средство для поднятия настроения, возможность остаться наедине с собой или занятие, без которого Вы не мыслите себя?

— Музыка — это основа моего творчества. Музыкой я начал заниматься раньше, чем стихами, и открыл любовь к ней неожиданно для себя и всех своих родных. Папа купил сестрёнке подарок — простой синтезатор, а в итоге он оказался моим первым музыкальным инструментом. Я начал подбирать знакомые мелодии… Позже — сам писать музыку. Не только к песням, а вообще. Ноты выучил по самоучителю, а техника развивалась эмпирическим путём. Сегодня у меня шестьдесят музыкальных композиций без слов, не считая музыки к песням и фоновых миниатюр к стихам. Поэтому, музыка — это моё самовыражение. В музыке я тяготею к классике, к романтическим композициям Л. Бетховена, Е. Крылатова, М. Таривердиева, Э. Морриконе, очень не люблю рок и бум-бумный поп, равнодушен к джазу.

— Вы преподаёте в университете гуманитарные науки. Насколько тесно связаны Ваши работа и творчество?

— Достаточно тесно. Историческое и философское образование не только тематически обогащают творчество, но и вызывают у меня сильную тягу его организовывать. Обязательно расставлять свои стихи и разделы по порядку, стараться не допускать «перелезания» стиха на другую страницу, обязательно давать стихам точное название, всем без исключения, знать меру во всём. А кроме того, подходить к поэзии с позиции методологии и критики.

— Кстати, о критике. Вы в стихах часто ругаете критиков. С чем это связано?

— Кто-то же должен их поругать и дать поэтическую обратную связь (шутка с долей шутки). На самом деле, я ругаю не критику и не критиков, и не людей вообще, а деструктивные явления в жизни. В том числе и абстрактных деструктивных критиков. Кстати, одна из функций философии — критическая. Если критикам позволено критиковать, то почему же кому-то нельзя критиковать самих критиков? В этом и моя поэтическо-ироническая новизна. И здесь важный нюанс — критикующий критиков — сам критик, и по логике парадокса, критикует самого себя. Но ещё раз повторюсь, я высмеиваю только деструктивную критику. Приведу простой сравнительный пример. Когда нужен врач, как правило, нужен не любой, а конкретно специализированный врач. Если проблема с зубами — стоматолог, с глазами — офтальмолог и т.п. То же самое и с критикой. Поэтому, полезен не критик вообще, а узкопрофильный специалист по его творческому руслу. Акмеист может критиковать символизм, как направление, с внешней стороны, а вот изнутри конкретные стихи символистов, имажинистов, футуристов ему лучше не критиковать, ибо со своим уставом в чужой монастырь не лезут. Грош цена такой критике. Здесь я лучше остановлюсь, а то меня дальше унесёт в рассуждениях.

— Что для Вас поэзия, и чем она особенно ценна?

— Хороший вопрос. Для меня поэзия всегда возвышенная. И если критичная, то только в отношении деструктивного. Поэзия — это высокое, и в меру иносказательное организованное Слово в рамках нравственности и эстетики, а не над ним. Мера — это одна из ценностей поэзии. Я не люблю гиперметафоризм (а заодно не люблю и творчество талантливого Бориса Пастернака) за отсутствие метафоричной меры. Я не люблю размывающий ценности и истину постмодернизм (а заодно не люблю и творчество талантливого Иосифа Бродского). Я не отношу к поэзии строки, где слишком много БЫТА. Он превращает поэзию в прозу и тянет её вниз. Я плохо воспринимаю мрачные образы, беспросветный пессимизм, а тем более — цинизм в поэзии и заключаю их в фигурные скобки. А строки с обесцененной лексикой, с пошлостью и вовсе не принимаю, как стихи, скорее, как пародии. Поэзия особенно ценна гармонией, лёгкостью (не путать с легковесностью), высоким смыслом, подтекстом.

— С чего начинается стихотворение?

— Отвечу кратко. Стихотворение начинается с автора и заканчивается им же. Авторский замысел — альфа и омега, как поэзии, так и прозы.

— Давайте немного сменим тему и поговорим о Вас, как о личности в целом. Если внезапно появится две — три недели свободного времени, как их проведёте?

— В зависимости от времени года. Могу уехать на тёплое море, могу уезжать на несколько часов на лоно северной природы, бродить по лесам, вдоль озёр… Могу просто сидеть за чтением книг, просмотром исторических документальных фильмов. Я люблю светлую тишину, уединение, особенно лесного озера и костра. В грибной-ягодный сезон я — добытчик даров леса. А зимой — активно катаюсь на лыжах. Пребывая на природе, я не забываю и о творчестве: там пишу новые стихи, записываю видео и даже пою песни, акапельно или под минус в телефоне. Под запись, конечно, под запись.

— Что заставляет Вас улыбаться?

— Необходимость сфотографироваться. В жизни я редко улыбаюсь. Иногда улыбку вызывают светлые воспоминания. А знания рождают скорбь.

— Умеете ли Вы готовить? Каким своим блюдом Вы гордитесь?

— Немного умею. Я ещё в детстве экспериментировал — любил варить супы, готовить картошку с гарниром. Помню, раза три на три-четыре дня я оставался дома один с братьями и сёстрами, когда мама уезжала к папе на корабль в другой город, если судно не приходило в Архангельск. Мне, одиннадцатикласснику школы, а затем первокурснику, приходилось самому готовить для младших. И никто не отравился. Более того, меня даже пару раз похвалили за приготовленную картошку с мясом и луком, которую я, по словам братьев, сделал лучше, чем мама. А ещё, когда я по четыре-пять дней за одну вылазку жил в лесу, в охотничьей избе, то, разумеется, сам себе и готовил. А сейчас чаще готовлю себе салаты, шашлыки на мангале, выбираясь на природу. Как правило, меня хвалили за приготовление мяса, если даже не я его мариновал.

— Как, по-вашему, в чём разница между мечтой и целью?

— Цель достижима, рационалистична и реалистична. А мечта эмоциональна, часто идеалистична или очень долговременна для исполнения.

— Что для Вас клуб «Писатели за добро»?

— Возможность общения с коллегами по перу.

— Что пожелаете нашим добрянам?

— Самый логичный ответ — Добра. И даже поговорка «от добра добра не ищут» этому никак не противоречит. Но я предложу строки своей авторской песни «Сберегите в себе Человека»:

«До последней секунды дыхания

Сберегите огонь Созидания».

А ещё я бы пожелал мира в поэтическом мире (люблю наслаивать омонимы). Очень грустно видеть, когда некоторые талантливые авторы КОЕ-ГДЕ У НАС ПОРОЙ дичают, закатывают истерики, качают права из-за «ущемления своих прав и недооценённых способностей». Пусть добряне всегда показывают пример дружного поэтического сообщества и помнят, что скандальный автор сильно дискредитирует и собственное творчество, каким бы оно красивым с виду не казалось. Повторюсь: стих начинается с Автора.

Беседу вела Светлана Аннина